长江网8月5日讯 因为情节紧凑、重推理和悬疑性，十多年来谍战剧一直是荧屏宠儿?！栋邓恪贰肚狈贰独杳髦啊返纫幌盗芯缛炔サ哪羌改?，称得上谍战剧创作的黄金时代，资本尚未大量涌入，创作者也没那么浮躁，天时地利人和，诞生了一批佳作。但随着跟风之作的扎堆出现，让观众迅速对“密码破译”“真假夫妻”的谍战套路审美疲劳，这一题材也随之沉寂。
2015年《伪装者》的亮相，让带着青春、偶像元素的谍战剧重新崛起。大批人气偶像入驻谍战剧组，但并未将谍战题材推向更高的水准，反倒拉低了口碑，高峰过后，低潮也来得更快。
一晃两年，谍战剧又重装出发。高峰难以逾越，观众口味变化以及剧作创新，让新一轮谍战剧开始了题材上的延展，融入了抗战、喜剧、情感等多种元素，让“谍战+”成为创作的新趋势。
但对谍战题材而言，多元化、复合型并不一定就是制胜法宝?！锻焉怼防锛页だ锒痰乃鏊椋∈土司缜榈慕粽鸥?，陈坤的卖力表演也难阻止收视的颓势;《爱国者》则过度渲染情怀，重写意多过写实，在许多情节上严谨性不足。相对而言，更趋于传统谍战剧风格的《面具》虽然没有大肆宣传，但因为主角的人设不再是无往不胜的超级英雄，而是怀着“小家小爱”的中年失意男，呈现不少新意。剧中浓浓的家庭观和人情味儿，也为该剧加分不少。
由此可见，谍战剧的形式可以千变万化，但内容为王的核心与精髓，是无论如何不能丢的。在网络时代，由于收视群体与收视习惯的改变，谍战剧创作者想冲破套路，做出新的尝试，以吸引审美趣味多样化的受众，本无可厚非。但在尝试过程中，也应分清主次，让谍战与其他元素达到平衡。好的演技并不能替代好的剧情和制作。若只是打着演技派的旗号，那与此前流行的流量明星加入并无本质上的区别，无非是今天的演技派更受欢迎而已。
长江日报记者耿愿
